Terrifier 3 : Quand fêter Noël devient un Art
Retour critique sur Terrifier 3 de Damien Leone, le film le plus abouti de son cinéaste et de son univers qui massacre toute concurrence en salles.
Catégorie Critiques
Au nom du père, du fils et des armes à feu: un week-end au festival du film américain
À la mi-septembre, le Club Lumière s’est rendu à Deauville pour assister aux projections des films qui constituent l’actualité du cinéma américain. Nous vous proposons ici de revenir sur une sélection de quatre films qui ont marqué ce week-end sur la côte normande.
Beetlejuice Beetlejuice: Plutôt deux fois qu’une
Peu importe ce qu’il raconte, Tim Burton croit en son monde, en ses personnages, en ses créatures. Et il use de toute sa folie créative pour nous emporter avec lui dans un voyage qu’on attendait plus.
Septembre sans attendre de Jonàs Trueba : dia de la marmota
Le cinéma est un art qui a une franche tendance à la répétition. Final Cut: Ladies and Gentlemen de György Pálfi sorti en 2012 en était la démonstration, compilant des centaines de films pour aboutir à une seule histoire :…
Longlegs : un thriller ambitieux, mais inégal.
Alors, puisque le récit est explicite et qu'il n'y a pas grand-chose à dire, est-ce que c'était effrayant ? Amusant ? Palpitant ?
Trap de M. Night Shyamalan
Avec Trap, M. Night Shyamalan puise complètement dans son concept, simple au premier abord, pour délivrer un spectacle nerveux, avec en clé de voûte un personnage aussi fascinant que terriblement malsain.
I Saw the TV Glow : Les enfants de la télé
Si I saw the TV Glow n’est plus vraiment sur le web, il évoque encore notre rapport aux médias, comment ceux-ci nous influencent et en quoi ils font émerger la tristesse tout en nouant des liens.
Love Lies Bleeding : Rose Glass frappe en plein cœur
Toujours aux côtés d’A24, elle réunit pour Love Lies Bleeding les deux belles figures hollywoodiennes que sont Kristen Stewart et une impressionnante Katy O’Brian. Et tout ce que l’on puisse dire, c’est qu’il était temps que le grand public puisse enfin découvrir le talent d’une courageuse et passionnante cinéaste à en devenir.
Playtime de Jacques Tati : La Poétique du Chaos
Dans "PlayTime", Jacques Tati transforme Paris en une ville ultramoderne remplie de structures et d’espaces immenses, peuplée de matérialistes et de consommateurs, où il critique subtilement le consumérisme et la bureaucratie tout en montrant une profonde empathie pour les individus pris dans ce monde absurde.
Les guetteurs : au soupir des limbes
Les sentiers qui parcourent la forêt des Guetteurs sont malheureusement trop balisés, et les personnages qui les arpentent bien trop creux, pour que la balade y trouve du charme.
The Shrouds : une caméra, deux mondes
Retours sur le nouveau film de David Cronenberg et sa mise à l'épreuve d'un concept dans le quotidien d'une bourgeoisie pas si neuve.
The Substance, car il faut souffrir pour être belle
La substance de Coralie fargeat s’ingurgite. Non pas pour réparer la beauté, mais pour panser les plaies enfouies d’une société nourrie au biberon saveur performance et image. La représentation de soi est devenue un phénomène très inquiétant.
Palme d’or 2024 : Anora de Sean Baker, une fable faite de désillusion sur le plus vieux métier du monde
Le male gaze ? Oui, bien sûr. Mais, Sean Baker s’en sort bien. Il s’en sort bien car son sujet et ses antagonistes viennent toujours justifier sa finalité.
Marcello Mio : Moi, Moi et toujours Moi
Marcello Mio s’avère être aussi secondaire que les anecdotes familiales qui
circulent sur le voisinage à table et est surtout démonstratif du déni et l’enfermement
agaçant dans lequel peut se placer la bourgeoisie.
Bird, une voltige engagée sur fond de sifflements surréalistes
Corentin revient avec vous sur « Bird » d’Andrea Arnold, une voltige engagée sur fond de sifflements surréalistes.
Emilia Perez : Thelma sans Louise
Il propose avec candeur une comédie musicale à la fois ouvertement queer et assumée — pour notre plus grand plaisir — et un film de cartel poignant.
Caught by the tides: le courant d’une histoire qui passe
Jia Zhang-ke revient avec un film technologique évoquant Playtime, évoquant le début du siècle depuis les racines de sa filmographie.
Rencontre avec Mathis Bernard, acteur dans le film « Vingt Dieux »
À l’occasion de la projection du film « Vingt Dieux » au festival de Cannes 2024, nous avons pu interviewer l'acteur Mathis Bernard.
Vingt Dieux, l’émouvant hommage aux Jurassiens
Retour sur « Vingt Dieux », le premier long métrage de Louise Courvoisier diffusé dans la catégorie Un Certain Regard lors de ce Cannes 2024.
The Surfer : Cage prend la vague
Caniculaire, déjanté et loufoque au possible : The Surfer prend la vague du film atmosphérique afin de piéger Cage dans une prison à ciel ouvert.
Megalopolis de Francis Ford Coppola : Véritable Dédale
Megalopolis. L’idée même d’un nouveau projet du père Coppola mettait en émoi les cinéphiles depuis des mois.
Diamant Brut, un petit bijou ?
Présenté cette année au festival de Cannes en Compétition Officielle, « Diamant Brut » aborde une certaine partie de la jeunesse féminine.
Moi aussi, un court-métrage de Judith Godrèche
Que dire d’autre, que Merci Judith ? Merci pour ta parole, merci pour ton envie de la faire vivre et de faire vivre celle des autres.
You’ll Never Find Me : Visite surprise
Sur le papier, tout à l’air au mieux réchauffé et au pire cruellement banal voir oubliable. Pourtant, ce petit film claustrophobique d’Australie possède quelques atouts non négligeables…
Civil War, un produit résolument insipide et “apolitique”
Ni un film de guerre, ni un film sur le journalisme, Civil War brille d'une ambition qui se limite à prendre le sujet le plus politique qui soit pour en faire un produit résolument insipide et "apolitique".
Le goût de la cerise : Une exploration cinématographique de l’existentialisme et de l’optimisme pragmatique
Le Goût de la Cerise, une œuvre brillante et émouvante qui remet en question tout ce que nous avons toujours su sur les films. Tout cela pour ne rien prouver en particulier - pour ne dépeindre personne en particulier. Le vaste stoïcisme de l'univers que l'on ne peut qualifier catégoriquement que de "fiction".
Dune, deuxième partie : La prophétie des sables
C'est sur un fœtus semblant flotter dans les étoiles, dans une citation évidente de 2001 : l'Odyssée de l'espace, que s'ouvre cette deuxième partie de l'adaptation de Dune par Denis Villeneuve
Sans Soleil : Exploration de l’essence de la mémoire et de la conscience
Sans Soleil est le summum de ce qu'un documentaire peut accomplir. Il aborde des sujets profonds avec perspicacité et réflexion, mais pas seulement pour le plaisir de la prétention ; la voix off et les images sont entrelacées, inséparables. Il évite le didactisme et fournit une éducation complète du monde. Il contient des multitudes, il n'y a rien de comparable. Entre ce film et La Jetée, Chris Marker était un génie cinématographique indéniable.
Madame Web, le désastre cinématographique ?
Nous allons entamer cette critique sans prendre de pincettes, Madame Web est certainement à l’heure actuelle l’un des plus mauvais films de super-héros et le pire film de son univers cinématographique.
The Iron Claw : (Em)prise de fer
Conscient que les icônes qu’il met en scène le sont déjà, il évite miraculeusement – et pour notre plus grand bonheur – l’écueil du film biographique générique. En dressant le portrait de la famille Von Erich et leur tragique destin, le cinéaste s’attarde sur les coulisses du spectacle et sur ses thématiques de prédilection : l’emprise et les traumatismes qui s’en suivent.
Argylle, les motifs du vide
"Argylle" désigne un motif de losange qui se répète continuellement. Le film étant à l'image de la définition.
Pauvres Créatures : immature expérience
Yórgos Lánthimos emboîte avec sa Barbie bizarre un film aussi désarticulé que ses tentatives de morales qui se retrouvent noyées par ses effets de style exubérants. Car si l’idée de donner une seconde vie à cette Barbie afin de se plonger dans sa perception du monde est alléchante, l’exécution, elle, déroute voire dérange à de trop nombreux moments.
Winter Break, il y a ceux qui partent et ceux qui restent
Noël est cette fête que l'on se doit de partager, la Saint-Valentin l’est à son égard, mais Noël, c'est un cran au-dessus.
Night swim, un scénario cliché qui tombe à l’eau
Dans l'eau de cette piscine, les corps et les objets à la proximité apparente se révèlent presque systématiquement hors de portée.
Wonka, la gourmandise est le plus délicieux des défauts
Arrivant dans le film par bateau, c'est la valise pleine d'idées et le chapeau plein de rêves que le jeune chocolatier débarque dans cette grande ville.
Godzilla Minus One, le Japon à l’américaine ?
Furtivement passé sur nos écrans français en fin d'année 2023, le nouvel opus Godzilla interpelle par ses partis-pris en apparence classiques, vraiment ?
Le consentement : faut-il tout montrer au cinéma ?
Après plus de sept semaines à l'affiche, le film coup de poing de cette fin d'année 2023 est, sans nul doute, Le consentement.
The Marvels est-il vraiment le plus mauvais film du MCU ?
33ème film du MCU, le film est sorti il y a un peu plus de 2 semaines, il est écrit et réalisé par Nia DaCosta. En 2019, sort le premier film centré sur une super-héroïne du MCU « Captain Marvel…
La Passion de Dodin Bouffant -Alchimie en cuisine
"Dis-moi ce que tu manges, je te dirai qui tu es" semble nous chuchoter Dodin (Benoît Magimel) dès le début de "La passion de Dodin Bouffant".
Stromboli, le renouveau du cinéma de Roberto Rossellini
Retour écrit sur Stromboli, le chef d'œuvre de Roberto Rossellini en essayant de comprendre son importance dans la carrière du cinéaste ainsi que dans le cinéma italien.
Que faut-il penser de Blue Beetle ? Le nouvel héros du DCEU
Le 15 aout est sorti dans nos salles obscures le nouveau film de l'univers DC, Blue Beetle. Nouveau personnage, nouvel horizon, bienvenue dans un cadre urbain futuriste nous rappelant un Porto Rico sous influence Américaine.
Le Ciel Rouge, pour prolonger (un peu) l’été
L'été, c'est fini, vous en voulez encore un peu ? Retour sur Le Ciel Rouge de l'allemand Christian Petzold, Ours d'Argent au 73e festival de Berlin.
Master Gardener : à l’ombre de la jeune fille en fleurs
Après First Reformed et The Card Counter, Paul Schrader était de retour cet été pour nous proposer un film plus symbolique en matière d'horticulture.
Lorsque la société a créé Yannick
C’est avec un cynisme assuré que Dupieux s’approprie le huis clos et présente au monde son œuvre, reflétant une certaine condition humaine de seconde classe.
Saint Laurent: Le rejet de l’académisme par Bertrand Bonello
Si dans le cinéma il existe un genre qui subit les stéréotypes (peut-être justifiés) de « film à Oscars » il s’agit inévitablement du biopic. Cependant lorsque certains cinéastes talentueux évite cet écueil qui consisterait à traiter de figures familières des systèmes…
MR73, quel calibre pour ce thriller ?
Un thriller à la française, sombre et captivant à la fois, laissant une pointe d'amertume pour l'atmosphère vue et revue de flics grisés par les méandres du métier.
Et au milieu coule une rivière
Retour sur le superbe Et Au Milieu Coule Une Rivière de Robert Redford, une véritable ode à la vie et à la nature.
Greta Gerwig a t-elle sauvé Barbie ?
Barbie Land, un terrain de jeu pour inverser une situation bien connue dans le « vrai monde », le patriarcat.
Oppenheimer, le Prométhée Américain
Retour sur Oppenheimer, le nouveau film du réalisateur Christopher Nolan qui s'essaye ici à un nouveau genre : le biopic.
Que Chaplin nous apporte ses lumières !
Il est connu que le discours des films de Chaplin est sympathisant avec la cause prolétarienne, mais au delà du simple sous texte, comment cette lutte des classes s'infuse-t-elle esthétiquement dans son cinéma ?
Indiana Jones et le cadran de la destinée
Une réalisation abandonnée par Spielberg et un Harrison Ford âgé de 80 ans, Indiana Jones est-il tombé entre de mauvaises mains ?
Asteroid City, une excuse pour parler de la vie, ou de rien
Asteroid City, un univers maniaco-plastique et excentrique à la Anderson, au double fond sensible et attachant.
La Reine de la Flippe : critique de « La Reine de la Magie Noire », une rareté indonésienne
La Reine de la Magie Noire version 2019 sort son prédécesseur du placard à chaussettes sales d’une force étonnante. Brève relecture de son ancêtre, duquel l'auteur ne gardera que quelques bribes du synopsis comme son titre ou le nom de la sorcière, le ton est radical et maitrisé de bout en bout. La Reine de la Magie Noire devient très vite un train fantôme absolument macabre et délectable par son jeu de pistes astucieux et comportant son lot de révélations surprenantes.
Le bleu du caftan : récit d’un amour triomphant
Le Bleu du Caftan est un hymne à la défiance des normes qui résonne comme symbolique dans un monde où les libertés sont assidûment mises à mal. Un drame délicat et puissant d'authenticité.
Anatomie d’une palme : Retour sur Anatomie d’une chute, le nouveau film de Justine Triet
Anatomie d’une chute est la dissection du couple, d’une écrivaine incarnée par la superbe Sandra Huller que tout accuse, ou du moins que tout semble vouloir accuser. Justine Triet joue alors sur cette corde sensible pendant tout le long, son film écrit comme un roman que l’on souhaite dévorer jusqu’à la fin avec ces personnages si complexes aux palettes d’émotions variées et qui rendent le jugement flou et qui parfois cherche à nous déstabiliser.
Monster : la dernière monstrueuse réussite de Kore-eda
Retour sur le dernier film de Kore-eda en compétition officielle de la 76ème édition du Festival de Cannes.
Chronique d’une liaison passagère, la romance passée inaperçue du Festival 2022
À l'approche du Festival De Cannes 2023, retour sur la romance de Emmanuel Mouret en sélection Cannes Première du Festival 2022
Le Jeune Imam, un fond et une forme
Que faire encore d'un film sur l'islam et la banlieue ? Il y a tant à dire, Kim Chapiron l'a compris, mais est-il à la hauteur de ses intentions ?
Palm trees and power lines : le récit délicat d’une manipulation subtile
Retour sur une petite pépite indé à ne pas manquer, "Palm trees and power lines", premier film de la réalisatrice Jamie Dack.
Les Demoiselles de Rochefort : lettre d’amour personnelle à Jacques Demy
Réalisé en 1967 et composé par l’immense Michel Legrand, la partition de ses deux sœurs jumelles nées sous le signe du gémeaux m’a alors immédiatement conquis. Un tourbillon de vie, une vague d’amour qui nous emporte à chaque notes et instants, la performance iconique des deux sœurs Catherine Deneuve et Françoise Dorléac… Un film à la beauté d’un regard innocent, à la tristesse édulcorée qui laisse place à l’amour et à la joie.
“Les âmes sœurs”, un drame lancinant
Tantôt une ode aux tumultes d'un amour fraternel tragique. Tantôt un sujet épineux aux allures d'essai inachevé.
Donjons et Dragons : succès critique
Nouvelle tentative de portage sur grand écran du plus célèbre jeu de rôle au monde : que vaut "Donjons et Dragons : L'Honneur des Voleurs" ?
Something In The Dirt
Retour et critique du film "Something In The Dirt" de Aaron Moorhead et Justin Benson, qui sort en France sur Shadowz le 28 avril prochain.
La Simplicité Bouleversante de Normal People
Marianne et Connell nous invitent à explorer la singularité de leur relation, des plus réalistes et intimes.
Je verrai toujours vos visages
Retour sur Je Verrai Toujours Vos Visages, le dernier film humaniste, social et sociétal de la réalisatrice Jeanne Herry.
Pourquoi John Wick tape-t-il plus fort que les autres ?
John Wick 4 est en salles, mais plutôt que de parler de tout le film, j'ai préféré me concentrer sur ses scènes d'action, parce qu'elles sont géniales.
La nuit du 12 : une vraie enquête
Retour sur le grand gagnant de la dernière cérémonie des Césars, La nuit du 12, de Dominik Moll. Un film sur les injustices du quotidien.
Cocaïne Bear : l’exemple parfait du retour des films bêtes et méchants en salles
Le retour des films "bis" bêtes et méchants en salles ? L'exemple parfait avec Cocaïne Bear, récit d'une ourse sous poudreuse.
Empire of Light : Le cinéma au cinéma (dans le cinéma)
Qui a t'il à conclure d'une époque où les films rendant directement hommage au cinéma semblent se multiplier ?
Aftersun, ou la force d’un film qui repose sur le souvenir
Bienvenue dans une parenthèse de la vie de Sophie, qui, décide de re visionner les images du passé, à la recherche d'une réponse insatiable.
Le Dernier Train de la Nuit
Retour sur Le Dernier Train de la Nuit, l'un des meilleurs films de Rape and Revenge superbement réalisé par Aldo Lado.
Terrifier 2 : le retour fracassant de Guignol
Après son succès totalement inattendu en Amérique, il était nécessaire de revenir sur Terrifier 2 afin d'analyser l'attraction "bis" du moment.
Babylon, lettre d’amour au cinéma ?
Après un "First Man" plutôt décevant au box office, Damien Chazelle est revenu récemment dans nos salles obscures avec Babylon.
Le Menu, l’expérience gustative subit depuis son siège rouge
Dans le Menu, Le Chef nous convie pour ce qu'il qualifie déjà du repas de sa vie, son dernier repas, son chef d'oeuvre.
Les Bonnes Etoiles de Kore-eda : splendide nébuleuse
Après son passage en France afin de réaliser "La Vérité", le réalisateur japonais Hirokazu Kore-eda a cette fois-ci choisit la Corée du sud comme destination pour y réaliser "Broker" ou "Les Bonnes Etoiles en français". Tristan revient aujourd'hui sur cette sortie via sa critique.
Armageddon Time : fuir le temps selon James Gray
Rares sont les réalisateurs américains dont on peut capter un style qui se démarque. James Gray est l'un d'entre eux et le prouve de nouveau.
La Meilleure Façon de Marcher
La Meilleure Façon de Marcher est une comédie dramatique réalisé par Claude Miller sorti le 3 mars 1976 avec Patrick Dewaere, Patrick Bouchitey et Christine Pascal. Synopsis : Durant l’été 1960, Marc et Philippe sont moniteurs dans une colonie de vacances en…
En salle au mois de Novembre : Amsterdam, Armageddon Time et Mascarade
Retour sur trois films en salle au mois de Novembre : Amsterdam (David O. Russel), Armageddon Time (James Gray) et Mascarade (Nicolas Bedos).
Don’t Worry Darling, chef-d’oeuvre ou raté phénoménal ?
Olivia Wilde revient après Booksmart avec un thriller haletant et oppressant aux quelques ratés : à deux doigts d'être un chef-d'oeuvre.
Novembre, un film-documentaire poignant
Novembre est un film français sortie en 2022, réalisé par Cédric Jimenez, avec notamment au casting Jean Dujardin, Anaïs Demoustier et Jérémie Renier. Synopsis : Le film suit Fred, flic au sein de la sous-direction antiterroriste en charge de retrouver…
Athena brille au milieu des flammes
Athena, le nouveau film de banlieue de Romain Gavras sorti en septembre sur Netflix, est déjà un succès, mais pourquoi fait-il polémique ?
L’Ombre et la Proie
Retour sur le sous-estimé L'Ombre et la Proie de Stephen Hopkins, ou la confrontation bestiale et sanguinaire entre l'homme et le lion.
Elvis, un biopic pas comme les autres
Retour sur Elvis, dernier film de Baz Luhrmann, biopic original sur la vie d'un des plus grands artistes de l'histoire, Elvis Presley.
Everything Everywhere All at Once, entre frénésie et platitude
Everything Everywhere All at Once est le succès surprise de l'année aux Etats-Unis, mais mérite-t-il vraiment le phénomène qu'il a créé ?
La Petite Bande : Petite comédie irrévérencieuse
Dès son générique d’ouverture rempli de naïves fautes d’orthographe, La Petite Bande nous fait niaisement sourire et donne déjà le ton.
Esther 2 : Les Origines
Esther 2 : Les Origines est un film d’épouvante-horreur réalisé par William Brent Bell sorti le 17 août 2022 avec Isabelle Fuhrman, Julia Stiles et Rossif Stutherland. Synopsis : Leena Klammer s’évade d’un établissement psychiatrique estonien. Elle se rend aux Etats-Unis en…
Incroyable mais vrai-ment bon
Incroyable mais vrai est une comédie française, réalisée par Quentin Dupieux sorti le 15 juin 2022. Avec Alain Chabat, Léa Drucker et Benoît Magimel. Synopsis : Alain et Marie emménagent dans un pavillon. Une trappe située dans la cave va…
Y a-t-il un pilote dans l’ambulance ?
Retour sur Ambulance, le dernier film explosif de Michael Bay, à l'occasion de sa sortie en DVD/Blu-Ray
Black Phone vient-il sauver le cinéma d’horreur ?
Black Phone est le nouveau film de Scott Derrickson sorti en salle ce mercredi 22 juin, on tente d'expliquer pourquoi il faut aller le voir.
Cold War
Après l’éblouissement qu’a été Ida, Pawel Pawlikowski nous propose Cold War. Film qui se place dans une Pologne rongée par l'après seconde guerre mondiale mais aussi dans ce conflit invisible qu’est la guerre froide. Que vaut-il réellement ?
Le Plongeon
Retour sur le film Le Plongeon de Frank Perry, une remise en cause du modèle américain et critique intemporelle d'une société superficielle.
Notre-Dame brûle, un film sinistré
3 ans après la catastrophe ayant touché l’un des monuments iconiques de Paris, Jean-Jacques Annaud s’attaque à une reconstitution entre documentaire et fiction “réaliste” pour nous faire revivre la triste soirée du 15 avril 2019. Si sur le papier l’offre semble alléchante, qu’en est il réellement ?
L’Homme bicentenaire
Retour sur L'homme bicentenaire, le film méconnu de la carrière du grand et regretté Robin Williams. Un chef d'œuvre à découvrir.
Servant, l’angoisse esthétique
Après avoir perdu son enfant, Dorothy Turner utilise une poupée à des fins thérapeutiques. La situation prend une tournure étrange lorsque celle-ci engage une nourrice pour s’occuper du bébé. Inquiet de la santé mentale de son épouse, Sean ne voit…
Summertime
Commentaire sur Summertime, film musical original et pétillant réalisé par Carlos Lopez Estrada, sorti en France en 2021.
Un monde
Un monde est un film dramatique belge réalisé par Laura Wandel sorti le 26 janvier 2022 avec Maya Vanderbeque, Günter Duret et Karim Leklou. Synopsis : Nora entre en primaire lorsqu’elle est confrontée au harcèlement dont son grand frère Abel est victime.…
La panthère des neiges : éduquer par la beauté
Alors que la situation planétaire est au centre des interrogations et des luttes, le cinéma s’empare de ce sujet en le traitant sous différents angles. Le film dont nous allons parler est de ceux-là !
The Father
Retour sur l'un des films qui a marqué la cérémonie des Oscars en 2020 : The Father, réalisé par Florian Zeller.
Spider-Man: No Way Home
Spider-Man: No Way Home est un film d’action super-héroïque américain réalisé par Jon Watts sorti en 2021 avec Tom Holland, Zendaya et Benedict Cumberbatch. Synopsis : Pour la première fois dans son histoire cinématographique, Spider-Man, le héros sympa du quartier est démasqué…
Albatros : Son trailer gênant l’empêche de voler…
À l’heure où le “spoil” est un acte presque punissable de violence physique, ces courtes bande-annonce se permettent tout sans aucun souci et sans jamais soulever la vindicte de nous autres amateurs de grand écran. Revenons sur ce phénomène.
The Green Knight
Plongée dans la légende arthurienne aux cotés de Dev Patel dans The Green Knight, de David Lowery.
Monsieur et Madame Adelman
Monsieur & Madame Adelman, sorti en 2017, est le premier film de Nicolas Bedos. Pour un premier film, une telle complexité peut être dangereuse. Alors, ambition légitime ou démesurée ?
House of Gucci
House of Gucci est le dernier film en date de Ridley Scott, réalisateur notamment de « Gladiateur » ou de « Seul sur Mars » avec Matt Damon, et qui nous a déjà proposé « The Last duel » il…
Sur Le Chemin De La Rédemption
Critique du film "Sur Le Chemin De La Rédemption" de Paul Schrader.
Old
Critique du film "Old", nouvelle création de M. Night Shyamalan. Que vaut réellement ce film ?
Joker
Critique et Analyse d'un film qui a marqué l'année 2019, Joker de Todd Phillips et avec Joaquin Phoenix.
Minari
Retour sur Minari de Lee Isaac Chung, le film nommé six fois aux Oscars et multirécompensé au Festival de Sundance.
Mais qui a tué Pamela Rose?
Retour sur Mais qui a tué Pamela Rose? Une comédie délirante et parodique des thrillers américains
La Mission
Retour sur le western La Mission, dernier film de Tom Hanks.
Conan le Barbare
Retour sur Conan le Barbare, une référence culte de la fantasy au cinéma
Ave, César !
Retour sur Ave, César !, le film des frères Coen nous plongeant dans l'Hollywood des années cinquante.